Categoría: Noticia

Los dinosaurios de “Jurassic World: El renacer”, dirigida por Gareth Edwards y protagonizada por Scarlett Johansson, han tenido un arranque impresionante en la taquilla de Estados Unidos, superando las expectativas iniciales.

La película, que se estrenó aprovechando el día festivo del 4 de julio, se proyecta que cerrará su periodo de lanzamiento de 5 días con una recaudación de alrededor de 145.3 millones de dólares. En el periodo tradicional de 3 días (viernes a domingo), se estima que alcanzará cerca de los 90 millones de dólares.

A nivel mundial, la película ha recaudado 316.6 millones de dólares hasta el momento. Con un presupuesto de producción de 180 millones de dólares, sin contar los gastos de marketing y promoción (estimados en al menos 150 millones más), el film ya muestra un sólido desempeño comercial. Aunque este estreno de 5 días es robusto, si se compara con los estrenos de 3 días de las películas anteriores de la saga “Jurassic World”, “El renacer” se posiciona por debajo de la primera (“Jurassic World” – 208 millones) y ligeramente por debajo de la segunda (“Jurassic World: El reino caído” – 148 millones), quedando a la par de “Jurassic World: Dominion” (145 millones).

En el segundo lugar de la taquilla en Estados Unidos se encuentra “F1: La película“, que se espera sume entre 24 y 25 millones de dólares este fin de semana, llevando su total por encima de los 108 millones. Este resultado representa un éxito para Apple TV+ después de estrenos que no tuvieron el mismo impacto como “Fly me to the moon” y “Argylle”.

Completando el top 5 se encuentran películas como “Cómo entrenar a tu dragón” (en su cuarta semana), “Elio” (en su tercera semana, mostrando una caída del 53% respecto a la anterior) y “28 años después” (también en su tercera semana). Se estima que “Cómo entrenar a tu dragón” alcanzará los 222 millones de dólares a nivel doméstico para el domingo, mientras que “28 años después” superará los 60 millones.

Otras películas en el top 10 incluyen “Misión Imposible: Sentencia final”, “Lilo y Stitch”, “M3GAN 2.0”, “Materialistas” y “Sardaar Ji 3”.

La próxima semana, la competencia para los dinosaurios llega desde el cielo con el estreno de “Superman” de James Gunn. Las proyecciones de taquilla para el superhéroe apuntan a un posible debut récord para la franquicia, con estimaciones que van de los 130 a los 170 millones de dólares en sus primeros 3 días. Para superar la marca más alta de un estreno de Superman, tendría que superar los 166 millones de dólares que consiguió “Batman v Superman: El origen de la Justicia” en 2016.

El rodaje de la próxima entrega del universo arácnido protagonizada por Tom Holland Spider-Man: Brand New Day estaría a punto de comenzar. Según reportes de medios escoceses como The Herald y Glasgow Times, la filmación iniciaría en la ciudad de Glasgow, Escocia, a partir del 1 de agosto.

Las notificaciones enviadas a residentes y negocios locales detallan cierres de calles importantes en el centro de la ciudad para dar paso a la producción de una “película de gran formato”. Aunque las autoridades y la productora no han confirmado oficialmente que se trate de la cuarta película de Spider-Man con Holland, varios indicios y fuentes apuntan a que sí lo es.

Según la información, las calles Bothwell Street, Wellington Street, West Campbell Street, Blythswood Street, Douglas Street y Pitt Street, entre otras, estarían cerradas intermitentemente entre el 1 y el 16 de agosto para facilitar la filmación.

El título de trabajo utilizado para esta producción sería “Blue Oasis”. Este nombre provisional ha generado especulación entre los fans y medios especializados, ya que, según Screen Rant, “Blue Oasis” podría ser una referencia al cómic “Spider-Man: Blue”, conocido por explorar la relación entre Peter Parker y Gwen Stacy.

La película, que tiene como título de producción “Brand New Day”, será dirigida por Destin Daniel Cretton, conocido por su trabajo en Shang-Chi y la leyenda de los diez anillos. Además del regreso de Tom Holland como Peter Parker, se espera la participación de Zendaya y Jacob Batalon, quienes han sido parte fundamental de esta saga.

También se ha reportado la incorporación de Jon Bernthal, retomando su papel como Frank Castle (Punisher), y la actriz Sadie Sink, cuyo personaje aún es un misterio. La especulación sobre el título provisional “Blue Oasis” ha llevado a muchos a preguntarse si Sadie Sink podría interpretar a una nueva versión de Gwen Stacy, personaje previamente interpretado por Emma Stone en las películas de The Amazing Spider-Man.

La historia de esta nueva entrega explorará la vida de Peter Parker después de los eventos de Spider-Man: No Way Home, donde el mundo entero olvidó su existencia.

Por el momento, no se ha confirmado si Jon Bernthal o Sadie Sink estarán presentes en las locaciones de Glasgow, pero la posibilidad de verlos caracterizados en el universo de Spider-Man es uno de los mayores atractivos del inicio de este rodaje.

La próxima película de Spider-Man tiene previsto su estreno en cines para el 31 de julio de 2026.

El director Gareth Edwards ha revelado un detalle sorprendente sobre el destino de uno de los personajes principales en su más reciente película, “Jurassic World Rebirth”. Según Edwards, el personaje de Duncan, interpretado por Mahershala Ali, originalmente tenía un final fatal en el guion inicial del filme.

En una entrevista con Variety, Edwards explicó que cuando leyó por primera vez el guion, Duncan moría al final, un destino que a él le pareció adecuado en ese momento. Sin embargo, la situación cambió cuando Mahershala Ali se unió al proyecto. Ali, al leer el guion, expresó su deseo de que su personaje muriera, una opinión que Edwards compartió y apoyó, logrando que el guion fuera modificado para incluir esa trágica conclusión.

No obstante, el estudio tenía reservas. Durante el rodaje, se le pidió a Edwards que filmara una versión alternativa en la que Duncan sobrevivía, solo para tenerla como precaución en caso de que fuera necesaria. Aunque Edwards prefería la versión donde el personaje fallecía y fue la que inicialmente envió para el corte del director, el estudio solicitó ver la alternativa.

Tras editar la versión con la supervivencia de Duncan y mostrarla en proyecciones de prueba, la reacción del público fue significativamente más positiva. Edwards mencionó que en una proyección en Nueva York, la aparición de la bengala que señalaba la supervivencia de Duncan generó un aplauso masivo, convenciéndolo de que el estudio tomó la decisión correcta. A pesar de su reticencia inicial a sentir que estaba “vendiendo” el final, Edwards se consoló recordando películas queridas, como “E.T. the Extra-Terrestrial”, donde un personaje regresa de una aparente muerte.

La película, ambientada cinco años después de los eventos de “Jurassic World Dominion”, sigue a un grupo de mercenarios y científicos en la isla Saint-Hubert, que fue un laboratorio de clonación. Allí rescatan a una familia y enfrentan a mutantes dinosaurios, incluyendo al Distortus rex. La escena final ve a Duncan sacrificarse para salvar a los demás, atrayendo al Distortus rex al agua con una bengala, antes de que se revele que ha sobrevivido.

Edwards también habló sobre los numerosos homenajes a Steven Spielberg en la película, como la incorporación del tema original de “Jurassic Park” de John Williams o una secuencia con el Mosasaurus que evoca a “Jaws”. Sobre una posible secuela con el elenco actual, Edwards afirmó que aún no ha habido conversaciones al respecto, evitando “gafar” la posibilidad.

El actor Julian McMahon, reconocido por sus papeles estelares en series como Nip/Tuck y Charmed, así como por interpretar a Doctor Doom en las películas de Fantastic Four de los años 2000, falleció el 2 de julio en Clearwater, Florida, a los 56 años. La causa de su muerte fue una batalla privada contra el cáncer.

La noticia fue confirmada por su esposa, Kelly McMahon. En un comunicado, ella compartió: “Con un corazón abierto, deseo compartir con el mundo que mi amado esposo, Julian McMahon, murió pacíficamente esta semana después de un valiente esfuerzo por superar el cáncer”. Describió a Julian como alguien que amaba la vida, a su familia, amigos, trabajo y fans, con el deseo profundo de traer alegría a la mayor cantidad de vidas posible. Pidió respeto por la privacidad de la familia durante este difícil momento y deseó que aquellos a quienes Julian brindó alegría continúen encontrándola en la vida. Le sobrevive también su hija, Madison McMahon.

Nacido en Sídney, Australia, el 27 de julio de 1968, Julian McMahon era hijo de Billy McMahon, quien fue Primer Ministro de Australia de 1971 a 1972. Inició su carrera como modelo antes de incursionar en la actuación en la televisión australiana con series como The Power, the Passion y Home and Away. Posteriormente, se mudó a Hollywood.

En Estados Unidos, comenzó su carrera actoral en la telenovela Another World en 1993. Luego pasó al horario estelar con un papel recurrente en el drama criminal Profiler. Ganó gran popularidad al unirse al elenco de la exitosa serie sobrenatural Charmed, donde interpretó al carismático y demoníaco Cole Turner durante tres temporadas.

Su primer papel protagónico en una serie llegó con el aclamado drama médico Nip/Tuck, creado por Ryan Murphy, donde compartió pantalla con Dylan Walsh. McMahon interpretó al cirujano plástico Christian Troy, un personaje complejo y seductor, lo que le valió una nominación al Globo de Oro. La serie se emitió durante seis temporadas en FX.

Julian McMahon consolidó su estatus como protagonista de televisión al ser seleccionado para liderar FBI: Most Wanted de CBS. Interpretó a Jess LaCroix, jefe de la unidad de fugitivos más buscados del FBI, durante tres temporadas, antes de su sorpresiva salida en marzo de 2022.

Su currículum televisivo también incluye un papel regular en la serie Marvel’s Runaways de Hulu.

En el cine, es ampliamente reconocido por su interpretación de Doctor Doom en las dos películas de Fantastic Four dirigidas por Tim Story: Fantastic Four (2005) y su secuela Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer (2007).

Otros créditos cinematográficos de McMahon incluyen Premonition, RED, Paranoia, You’re Not You, Swinging Safari, y más recientemente, The Surfer (2024), coprotagonizada por Nicolas Cage, que se estrenó en el Festival de Cine de Cannes, y The Supremes at Earl’s All-You-Can-Eat.

Su último papel conocido fue en la serie de misterio de Netflix The Residence. Curiosamente, en esta producción interpretó a un Primer Ministro australiano, haciendo un guiño a la profesión de su padre.

Los fans de Chainsaw Man en Latinoamérica tienen motivos para celebrar, ya que se ha confirmado la fecha de estreno en cines de la esperada película ‘Chainsaw Man: Reze Arc’.

Sony Pictures y Crunchyroll anunciaron oficialmente que la cinta llegará a las salas de cine de la región el 31 de octubre de 2025. Este estreno será simultáneo con el de Japón, lo que significa que los seguidores en México y el resto de Latinoamérica podrán disfrutarla al mismo tiempo que en su país de origen. Se espera que pronto se revelen más detalles sobre la preventa de boletos en las distintas cadenas.

El Arco de Reze, también conocido como el Arco del Demonio Bomba, se sitúa cronológicamente después de los eventos de la primera temporada del anime. La trama se centra en la repentina aparición de Reze, una joven que entabla una relación con Denji. Lo que inicialmente parece una historia de romance pronto escala hacia secuencias de acción intensa y giros inesperados.

Prepárate. Chainsaw Man – La Película: Arco de Reze llega exclusivamente a cines este 30 de octubre. #ChainsawManPelícula pic.twitter.com/2PgbtGeMlS

— Crunchyroll LATAM (@crunchyroll_la) July 3, 2025

La película fue dirigida por Tatsuya Yoshihara, quien previamente dirigió episodios clave de la serie y ha trabajado en la adaptación animada de Black Clover. El guion corre a cargo de Kazutaka Sugiyma y Hiroshi Seko.

Basado en el popular manga de Tatsuki Fujimoto, Chainsaw Man narra la historia de Denji, un adolescente que, junto al demonio motosierra Pochita, se dedica a cazar demonios para saldar las deudas de su padre. Tras un evento fatal, Denji revive gracias a un pacto con Pochita, convirtiéndose en el Chainsaw Man, un híbrido humano-demonio.

Cinemex Holdings USA, la empresa que opera las salas de cine CMX Cinemas en Estados Unidos, ha iniciado un proceso judicial bajo el Subcapítulo V ante el Tribunal de Quiebras de Estados Unidos para el Distrito Sur de Florida. Esta es la segunda vez en cinco años que el negocio estadounidense de la cadena enfrenta una situación de esta naturaleza.

El objetivo de este proceso es reestructurar el negocio, reducir sus obligaciones y fortalecer su balance general. La compañía busca lograr una posición financiera más sólida y viable a largo plazo para poder continuar atendiendo a sus clientes en Estados Unidos y proteger a sus empleados, según detalló en un comunicado.

Cinemex Holdings USA prevé presentar su plan de reorganización ante el tribunal y cumplir con los requisitos necesarios para salir del Subcapítulo V durante la primera parte del tercer trimestre de 2025.

Como parte de esta reestructuración, la empresa evaluará su cartera de arrendamientos y entablará conversaciones con los propietarios de los locales para mejorar las condiciones de alquiler. Esto busca posicionar mejor a CMX Cinemas para un crecimiento futuro.

La gerencia y el consejo de administración actuales mantendrán el control de la operación, y se espera que las actividades de CMX Cinemas continúen sin interrupción durante el proceso. La compañía ha presentado solicitudes ante el tribunal para poder seguir cumpliendo con sus compromisos habituales con socios comerciales y proveedores, asegurando que la operación diaria no afecte a clientes, proveedores ni empleados en la medida de lo posible.

Se ha manifestado la intención de pagar a todos los proveedores y vendedores en su totalidad y en los términos habituales por los bienes y servicios recibidos durante el proceso del Subcapítulo V. Además, los empleados seguirán recibiendo sus salarios y prestaciones de manera regular.

Las reservas de efectivo disponibles, junto con el efectivo generado por las operaciones, se espera que proporcionen suficiente liquidez para cumplir con las obligaciones actuales, incluyendo pagos a proveedores, vendedores, sueldos y prestaciones laborales. La compañía ha afirmado que sus cines seguirán abiertos y operando con normalidad, respetando los programas de membresía existentes como CMX Rewards y CMX Passport.

Medios como Bloomberg News reportaron previamente que Cinemex Holdings USA había considerado opciones como la venta de activos o el cierre de algunos de sus 28 locales, que incluyen salas con servicio de alimentos y bebidas en el asiento, así como cines IMAX.

Durante su primera declaración de bancarrota (bajo el Capítulo 11) al inicio de la pandemia de COVID-19, la compañía tenía una deuda de más de 100 millones de dólares.

CMX Cinemas es la operación estadounidense de Grupo Cinemex, una de las principales cadenas de cine en México. Grupo Cinemex, propiedad de Entretenimiento GM de México (una filial de Grupo México, que dirige Germán Larrea), ingresó al mercado estadounidense en 2016. Cabe mencionar que Grupo Cinemex en México también llevó a cabo su propia reestructuración en 2021.

Actualmente, CMX Cinemas cuenta con 28 ubicaciones en Estados Unidos, 311 pantallas y aproximadamente 1,400 empleados.

Esta situación se suma a una tendencia observada en la industria cinematográfica, con cierres y reestructuraciones de deuda impulsados por el crecimiento de los servicios de streaming y el impacto de los confinamientos durante la pandemia, que modificaron la forma en que la audiencia consume películas.

Es importante destacar que esta declaración de bancarrota se limita a la filial estadounidense y no implica el cierre de las operaciones de Cinemex en México. La situación refleja un desafío específico para adaptarse al mercado estadounidense en el contexto post-pandemia, a diferencia de México, donde la asistencia al cine sigue siendo una actividad de entretenimiento relevante.

La próxima película de la franquicia Predator, titulada Predator: Badlands, que llegará a los cines el 7 de noviembre de 2025, presenta un giro interesante al poner a un Depredador en el papel protagónico.

Dirigida por Dan Trachtenberg, conocido por su trabajo en Predator: La Presa, esta entrega se enfoca en un joven Yautja (nombre de la especie Depredador) llamado Dek. Descrito por Trachtenberg como un personaje “de pocas palabras, bastante directo”, Dek es un marginado de su clan, embarcándose en una aventura influenciada por héroes de acción como Conan el Bárbaro o Mad Max.

Dek no estará solo en su viaje. Su compañera es Thia, una androide de aspecto humanoide interpretada por Elle Fanning. Curiosamente, Fanning también dará vida a otro personaje en la película, del cual aún no se han revelado detalles. La relación entre Dek y Thia se presenta como una “pareja dispareja”, un concepto que el director quiso explorar, buscando alejarse de los personajes humanos como foco principal. Trachtenberg mencionó que siempre deseó que esta película no tuviera humanos protagónicos, por lo que pensó que sería divertido juntar a un Depredador con un robot.

La elección de una androide de Weyland-Yutani, la infame corporación del universo Alien, ha sido uno de los detalles que más han captado la atención de los fans. Un breve momento en el tráiler, mostrando un logo de Weyland-Yutani reflejado en los ojos de Thia, confirmó la conexión directa entre Predator: Badlands y la saga Alien. Esto no solo reafirma que ambas franquicias comparten universo, sino que también alimenta las especulaciones sobre posibles futuros crossovers o referencias más profundas en la película.

La premisa de un Depredador protagonista, acompañado por una androide de Weyland-Yutani, promete una dinámica fresca y diferente dentro de la saga, explorando la historia desde una perspectiva inédita y consolidando el vínculo entre dos de las franquicias de ciencia ficción más icónicas.

El director Christopher Nolan es conocido por su enfoque meticuloso en la presentación de sus películas, priorizando siempre la experiencia en salas de cine con la mejor calidad de imagen y sonido. Esta filosofía ha marcado la campaña de sus recientes proyectos, incluyendo la exitosa Oppenheimer, cuyo primer avance se proyectó exclusivamente en cines.

Ahora, Nolan aplica la misma estrategia para su próxima y ambiciosa cinta, The Odyssey, una adaptación del poema épico de Homero que narra el arduo viaje de Ulises/Odiseo de regreso a Ítaca tras la Guerra de Troya. La película, filmada íntegramente con cámaras IMAX, tiene programado su estreno en julio de 2026.

El primer adelanto de The Odyssey comenzó a proyectarse en salas selectas de Estados Unidos, acompañando las funciones de Jurassic World Rebirth, otra producción de Universal Pictures. Sin embargo, a pesar de los esfuerzos por mantener la exclusividad en cines, el teaser de 70 segundos se filtró rápidamente en redes sociales como X y TikTok.

Las copias filtradas están siendo eliminadas velozmente por infracción de derechos de autor, pero el contenido del avance ya se ha detallado. El teaser muestra brevemente a Matt Damon como Ulises/Odiseo, a Tom Holland como su hijo Telémaco, y a un personaje misterioso interpretado por Jon Bernthal. La narración, que se rumora es la voz de Robert Pattinson (quien también tiene un papel no especificado), inicia sobre imágenes de un océano oscuro.

La voz en off dice: “Oscuridad. Las leyes de Zeus destrozaron las piezas. Un reino sin rey desde que mi maestro murió. Él sabía que era una guerra que no se podía ganar y después, de alguna forma… de alguna forma la ganó”.

El adelanto incluye tomas del Caballo de Troya, tanto su sombra en la playa como la estructura medio sumergida en el agua. También se presenta una conversación tensa entre Telémaco y el personaje de Bernthal. “No sé nada de Ulises, no desde Troya”, afirma Bernthal. A lo que Holland responde: “Tengo que descubrir qué le ha pasado a mi padre. ¿Cuándo fue la última vez que lo viste?”.

El personaje de Bernthal se dirige a otros hombres, preguntando si tienen “una historia sobre Ulises, eh? ¿Tú? ¿Tú te sabes una historia?”. Se muestran soldados griegos marchando de noche por una ciudad. La pantalla indica “Dentro de un año”.

La narración continúa: “Algunos dicen que es rico y otros dicen que es pobre”. Se ve a un soldado entrando en una caverna. Aparece el texto “Un viaje comienza”. “Algunos dicen que murió. Algunos dicen que está encarcelado. ¿Tú qué dices?”, inquiere Bernthal. Telémaco pregunta: “¿Encarcelado?”. Bernthal añade: “¿Qué tipo de prisión? Bueno, un hombre viejo como él.”

El teaser finaliza con tomas de olas oscuras y una impactante imagen de Ulises abandonado en medio del océano sobre restos de madera. Finalmente, se muestra el título de la película y la fecha de estreno: 17. 07. 26.

Además de Damon, Holland, Bernthal y Pattinson, el amplio elenco incluye a Charlize Theron (como Circe confirmada), Anne Hathaway (rumorada como Penélope), Zendaya (rumorada como Atenea), Lupita Nyong’o, Elliot Page, Mia Goth, entre otros, aunque muchos de sus papeles aún no se han revelado oficialmente.

Siguiendo el precedente de Oppenheimer, se espera que el lanzamiento oficial del teaser online ocurra más adelante en el año 2025.

Charlize Theron on starring in Christopher Nolan’s new film “The Odyssey.” pic.twitter.com/iQ33MFlDtz

— Variety (@Variety) June 29, 2025

Jason Blum, el reconocido productor detrás de Blumhouse Productions, ha hablado recientemente sobre el decepcionante recibimiento de “M3gan 2.0” en taquilla, contrastándolo con el inesperado éxito de “F1: La película“. En una entrevista, Blum admitió que el año no ha empezado de la mejor manera para su compañía, señalando también el bajo desempeño de otra de sus producciones recientes.

Según Box Office Mojo, mientras que “F1: La película” ha acumulado más de 55 millones de dólares en Estados Unidos y 88 millones a nivel internacional, sumando un total de 144 millones de dólares, “M3gan 2.0” tuvo un debut modesto con solo 10.2 millones en Estados Unidos y 7 millones a nivel global, alcanzando apenas los 17 millones de dólares.

Blum reconoció que el problema no radica en la falta de interés del público por ir al cine, sino en descifrar qué tipo de películas buscan. Sobre el tropiezo de “M3gan 2.0”, comentó que la clave estuvo en alterar demasiado la fórmula que funcionó con la primera película.

“Todos pensábamos que M3GAN era como Superman”, explicó Blum. “Podríamos cambiar de género, lanzarla en verano, modificar su apariencia, convertirla de villana a heroína”. Sin embargo, parece que el público, que disfrutó la sorpresa de la M3GAN original, para la secuela deseaba algo más familiar. A pesar de que la película tuvo buenas pruebas con quienes la vieron, el estudio no logró comunicar adecuadamente los cambios.

Blumhouse Productions, conocida por sagas exitosas como “The Purge”, las últimas películas de “Halloween” e “Insidious”, así como por títulos aclamados como “Nosotros” y “Déjame Salir” (esta última incluida en una lista del New York Times de las 100 mejores películas del siglo XXI), no se considera en crisis a pesar de los recientes resultados. Blum mantiene una perspectiva positiva, refiriéndose a la situación como una “historia clásica de Hollywood”.

Una de las obras distópicas de Stephen King, ‘The Running Man’, tendrá una nueva adaptación cinematográfica de la mano del director Edgar Wright, conocido por películas como ‘Scott Pilgrim vs The World‘. Paramount Pictures ha lanzado el primer vistazo a esta versión moderna, protagonizada por Glen Powell y Josh Brolin.

La película se desarrolla en un futuro sombrío donde un violento reality show domina el entretenimiento. En este programa, conocido como “The Running Man“, concursantes llamados “runners” deben sobrevivir durante 30 días mientras son perseguidos por asesinos profesionales. Toda su lucha por la supervivencia es transmitida en vivo a una audiencia ávida de acción.

La historia sigue a Ben Richards, interpretado por Glen Powell, un hombre desesperado por conseguir dinero para el tratamiento médico de su hija. Es convencido por el productor del programa, Dan Killian (Josh Brolin), de unirse al mortal juego. Sin embargo, la astucia y el coraje de Richards lo convierten en un favorito inesperado del público y una amenaza para el sistema que controla el show.

Esta nueva adaptación cuenta con un elenco que incluye a Colman Domingo (quien interpreta al presentador Bobby Thompson), Katy O’Brian, Michael Cera, Lee Pace, Evan McCone, William H. Macy y Jayme Lawson como Sheila, la esposa del protagonista.

Edgar Wright colaboró nuevamente con el guionista Michael Bacall para este proyecto. Bacall también trabajó en el libreto de ‘Scott Pilgrim vs The World’. La fotografía corre a cargo de Chung-hoon Chun, reconocido por su trabajo en ‘La doncella’, ‘Oldboy‘ e ‘It‘.

La novela original de Stephen King, publicada bajo el seudónimo de Richard Bachman en 1982, ya fue adaptada en 1987 en una película conocida en México como ‘El sobreviviente’, protagonizada por Arnold Schwarzenegger.

A continuación, puedes ver el primer tráiler de esta esperada nueva versión:

‘The Running Man’ tiene previsto su estreno en cines a partir del 7 de noviembre.