Tras una serie de retrasos que generaron incertidumbre entre los fans, la esperada secuela The Batman Parte II finalmente ha confirmado su fecha de inicio de rodaje. La producción, protagonizada por Robert Pattinson y bajo la dirección de Matt Reeves, tiene previsto comenzar la filmación en la primavera de 2026.
La primera entrega, The Batman, estrenada en 2022, fue bien recibida por su visión detectivesca y oscura del Cruzado Encapotado, con Pattinson interpretando a un joven Bruce Wayne. La película también contó con Zoë Kravitz como Selina Kyle, Paul Dano como Acertijo y Colin Farrell en su papel.
La secuela fue anunciada en abril de 2022 y, desde entonces, su progreso se vio afectado por diversos factores. Entre las causas principales de los aplazamientos se encuentran la huelga de guionistas que afectó a la industria y la apretada agenda de Robert Pattinson, quien ha estado involucrado en proyectos como The Odyssey de Christopher Nolan y Dune: Parte 3 de Denis Villeneuve.
Recientemente, Matt Reeves, en colaboración con Mattson Tomlin, entregó el guion definitivo de la película a Warner Bros., lo que marca un paso crucial para el inicio de la producción. Este avance fue seguido por el anuncio oficial de la fecha de rodaje, que permitirá cumplir con la nueva fecha de estreno. James Gunn, encargado de supervisar los proyectos de DC, comentó sobre los tiempos de producción, señalando que
El 2025 marca dos décadas desde el lanzamiento de “Avatar: La leyenda de Aang”, y los creadores Bryan Konietzko y Michael DiMartino están revitalizando la franquicia con múltiples proyectos animados. Entre estos, uno de los que más intriga a los fans es la nueva serie que presentará a un nuevo Avatar.
Un giro inesperado en el universo de Avatar
La próxima serie, titulada “Avatar: Seven Havens”, se sitúa un siglo después de los eventos de “La leyenda de Korra”. La trama sigue a Pavi, una joven Maestra Tierra que descubre ser la encarnación del nuevo Avatar. Sin embargo, en esta era post-cataclismo, el papel del Avatar ha cambiado drásticamente; ya no es vista como una salvadora, sino como una gran calamidad y enemiga de la humanidad. Esto promete una narrativa y un tono muy distintos a lo visto en las series anteriores.
Konietzko y DiMartino han enfatizado que “Seven Havens” se diferenciará notablemente de sus predecesoras, comenzando por su estilo visual. Una primera imagen revelada sugiere una fuerte inspiración del mundo del anime.
“Es algo completamente diferente”, explicó Konietzko. “Nos gusta variar el estilo, que cada proyecto tenga su propia esencia. Como pueden ver, sigue sintiéndose como Avatar, pero el mundo es muy distinto. Tendrán que descubrir por qué…”
Los creadores también confirmaron que se han nutrido de la estética y las narrativas de los animes clásicos de la década de 1990, así como del trabajo de Moebius, para desarrollar un mundo con una ambientación más fantástica y sobrenatural.
“Con un vistazo al mundo de Avatar ya se puede ver que es, definitivamente, muy diferente. Más fantasía y un escenario sobrenatural. Estamos tomando algunas influencias de Moebius y de animes de los 90”, añadió Konietzko.
Cada serie de Avatar ha evolucionado en su estética y tono. Mientras “La leyenda de Aang” se presentaba como una aventura infantil con inspiraciones asiáticas, “La leyenda de Korra” adoptó un enfoque más maduro con toques steampunk y dieselpunk. La historia de Pavi se desarrolla después de un devastador cataclismo que transformó el mundo conocido, lo que justifica este nuevo y sorprendente aspecto.
Además, cada entrega se ha acercado progresivamente al estilo anime, con Studio Mir a cargo de “La leyenda de Korra”. Por ello, “Avatar: Seven Havens” abrazará plenamente estas influencias. La serie se dividirá en dos temporadas, consistiendo en un Libro 1 y un Libro 2, cada uno con 13 episodios, sumando un total de 26 capítulos.
Primeras imágenes y detalles revelados
La primera imagen de “Avatar: Seven Havens” fue presentada durante el panel del 20.º aniversario de “Avatar: La Leyenda de Aang” en la San Diego Comic-Con 2025.
Bryan Konietzko explicó que la imagen muestra a Pavi junto a su mono felino, Geet, y su mentor, Jae, un Maestro Aire. La ciudad donde habitan se llama Allura.
Aunque “Avatar: Seven Havens” se espera para 2027, Konietzko y DiMartino ya han logrado generar gran expectativa. Durante el mismo panel, también se adelantó la película animada “El Último Maestro Aire: La Leyenda de Aang“, cuyo estreno está programado para el 9 de octubre de 2026. Konietzko mencionó que el material animado será en 2D con entornos de lienzo profundo, prometiendo una experiencia visual “alucinante”.
La rivalidad entre DC y Marvel, especialmente en lo que a recaudación en taquilla se refiere, siempre ha inclinado la balanza a favor del Universo Cinematográfico Marvel (UCM). Sin embargo, esta tendencia está a punto de cambiar, con proyecciones que sugieren que DC podría alzarse como la franquicia de superhéroes más taquillera de 2025.
Este hito sería posible gracias al notable desempeño de ‘Superman’, la primera gran apuesta del reinicio del Universo DC liderado por James Gunn. Tras el descenso en la recaudación de ‘Los 4 Fantásticos: Primeros pasos’ en su segunda semana, con una caída del 66% y 40 millones de dólares adicionales en la taquilla estadounidense, el camino parece despejado para que ‘Superman’ se corone como la cinta de superhéroes más exitosa del próximo año.
Este escenario representaría la primera vez desde 2008 que DC supera a Marvel en la taquilla anual, excluyendo el 2020, año en el que Marvel no estrenó películas. En aquel entonces, ‘El Caballero Oscuro’ de Christopher Nolan dominó con 1,004 millones de dólares, superando a ‘Iron Man’, que inició el UCM con 585 millones.
Desde ese año, el UCM ha consolidado su hegemonía. Ni siquiera ‘El Caballero Oscuro: La leyenda renace’ en 2012, que recaudó 1,084 millones de dólares, pudo con el impacto de ‘Los Vengadores’, que alcanzó los 1,518 millones en el mismo año. El DC Extended Universe (DCEU) tampoco logró revertir la tendencia; a pesar del éxito de ‘Aquaman’ con 1,152 millones en 2018, fue superada por ‘Black Panther’ (1,347 millones) y ‘Vengadores: Infinity War’, que rompió la barrera de los 2,000 millones de dólares.
Incluso ‘El Hombre de Acero’, la primera película de Zack Snyder en el DCEU, con 670 millones de dólares, se vio eclipsada en 2013 por ‘Iron Man 3’ y sus 1,214 millones. Y la esperada unión de Batman y Superman en ‘Batman v Superman: El amanecer de la Justicia’ (874 millones en 2016) no pudo con ‘Capitán América: Civil War’ de Marvel.
Actualmente, ‘Los 4 Fantásticos: Primeros pasos’ ha acumulado 198 millones de dólares en Estados Unidos y 368 millones a nivel global. En contraste, ‘Superman’ ha continuado su buen paso, alcanzando 316.2 millones de dólares en EE. UU. y 551.2 millones globalmente en su cuarta semana, manteniéndose firme en el cuarto lugar de la taquilla. Este desempeño es prometedor para el inicio del nuevo Universo DC bajo la dirección de James Gunn, conocido como la era de “Dioses y Monstruos”, generando grandes expectativas para el futuro de la franquicia.
Desde que las redes sociales transformaron nuestra comunicación, Hollywood reaccionó rápidamente con ‘The Social Network’, una cinta que retrató el polémico origen de Facebook y que marcó una década.
Quince años después de su lanzamiento, Sony Pictures ha puesto en marcha una nueva producción, con Aaron Sorkin, guionista de la original, al frente como escritor y director. El proceso de selección de elenco ya está en curso.
En este proceso, Jeremy Strong, reconocido por su trabajo en ‘Succession’ y su nominación al Oscar por ‘The Apprentice: La historia de Trump’, es el principal candidato para encarnar a Mark Zuckerberg. Aunque su nombre resuena fuertemente para este papel, no se ha hecho una oferta formal y tanto sus representantes como Sony Pictures han optado por no emitir comentarios.
El actor ya estuvo nominado al Oscar por su interpretación en ‘The Apprentice: La historia de Trump’ (Vértigo Films)
Strong no sería el único nombre destacado en la mira. Jeremy Allen White y Mikey Madison también son considerados para papeles protagónicos en esta nueva entrega. White interpretaría al reportero detrás de la investigación, mientras que Madison encarnaría a la denunciante.
Aaron Sorkin, quien ganó el Oscar al Mejor Guion Adaptado por la obra original de David Fincher, cuenta con una profunda comprensión de la narrativa. Su experiencia como guionista en cintas como ‘Moneyball: Rompiendo las reglas’ o ‘Steve Jobs’, y como director en ‘Molly’s Game’ o ‘El juicio de los 7 de Chicago’, lo posiciona estratégicamente para este proyecto.
Aunque se le ha llamado popularmente “secuela”, esta nueva producción no sería técnicamente una continuación directa de la película de 2010. Más bien, explorará la evolución de Facebook para convertirse en la gigantesca plataforma global que conocemos hoy. La trama se basaría en ‘The Facebook Files’, una serie de artículos de Jeff Horowitz publicados en 2021, que revelaron el funcionamiento interno de la plataforma y sus impactos negativos.
Mikey MadisonJeremy Allen White
La película aún no tiene una fecha de estreno estimada.
¿Y qué pasa con Eisenberg?
La noticia de un posible nuevo Mark Zuckerberg genera una pregunta inevitable: ¿dónde queda Jesse Eisenberg, el actor que interpretó magistralmente a Zuckerberg en la película original y fue nominado al Oscar por su actuación?
Se rumora que Eisenberg ha declinado regresar al papel, al menos por ahora. Las razones no están claras, pues podría tratarse de una falta de interés o de una estrategia de negociación por parte del actor, quien también fue nominado al Oscar en la categoría de Mejor Guion Original por ‘A Real Pain’.
El universo arácnido continúa su evolución, y con él, su protagonista. Tom Holland ha revelado oficialmente el nuevo traje que lucirá en Spider-Man: Brand New Day, la próxima entrega cinematográfica del héroe dentro del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU).
La presentación del traje ocurrió en el marco del Día de Spider-Man, a través de un video difundido el 2 de agosto, tras un breve adelanto. En las imágenes, Holland emerge de la oscuridad, mostrando un diseño renovado que evoca fuertemente el estilo clásico de los cómics. “¿Estamos listos?”, pregunta el actor antes de desvelar los vibrantes tonos rojo y azul, complementados por una insignia de araña más prominente en el pecho. Los fanáticos han reaccionado con entusiasmo, elogiando el diseño y notando similitudes con trajes previos del personaje, así como un relieve detallado en las telarañas.
Brand New Day tiene previsto su estreno para el 30 de julio de 2026 y marcará la cuarta película de Spider-Man de Tom Holland en el MCU, consolidando la colaboración entre Sony y Marvel Studios. Esta cinta representa su regreso oficial tras los eventos de Spider-Man: sin camino a casa, donde compartió pantalla con las versiones de Tobey Maguire y Andrew Garfield.
Un nuevo comienzo para Peter Parker
La historia se retoma después del colapso emocional y físico que Peter Parker experimentó al final de su última aventura. Tras un hechizo del Doctor Strange, el mundo entero olvidó su identidad, dejándolo completamente solo. Esta situación se agrava con la trágica pérdida de su tía May, la disolución de su identidad pública y el distanciamiento de sus seres queridos, incluyendo a MJ y Ned.
Inspirada parcialmente en la historia homónima de los cómics, Brand New Day propone un nuevo comienzo para Spider-Man, quien ahora debe enfrentar un mundo de amenazas sin su red de apoyo habitual. Aunque en los cómics este arco involucra un pacto con Mephisto que borra recuerdos y relaciones clave, no se ha confirmado si la adaptación cinematográfica seguirá esta línea argumental en su totalidad.
El filme estará bajo la dirección de Destin Daniel Cretton, conocido por Shang-Chi y la leyenda de los diez anillos. El elenco se expande con la incorporación de nuevos talentos al MCU, como Sadie Sink y Liza Colón-Zayas en roles aún no revelados. Además, se suman figuras ya establecidas como Mark Ruffalo (Hulk), Jon Bernthal (Punisher), Michael Mando (Scorpion) y Charlie Cox (Daredevil), lo que anticipa un cruce de personajes y estilos narrativos.
Las fotografías del set de filmación han dado pistas sobre la aparición de Mister Negative y su pandilla, los Inner Demons, como posibles villanos. Aunque la historia se ambienta en Nueva York, el rodaje se lleva a cabo actualmente en Glasgow, Escocia, ciudad que ha sido adaptada para simular la Gran Manzana, con la presencia de banderas estadounidenses, patrullas del NYPD y elementos urbanos típicos.
Con un enfoque más maduro y un elenco en expansión, Spider-Man: Brand New Day se perfila como un reinicio tanto emocional como visual para Peter Parker, prometiendo redefinir su camino en el MCU.
Los seguidores de la aclamada franquicia de terror y ciencia ficción pueden celebrar: John Krasinski ha confirmado oficialmente su regreso como director, guionista y productor de ‘Un Lugar en Silencio 3’, la cuarta entrega de este universo cinematográfico. La esperada película tiene su estreno programado para el 9 de julio de 2027.
Aunque los detalles sobre la trama y el reparto de ‘Un Lugar en Silencio 3’ aún se mantienen en secreto, el hecho de que Krasinski retome las riendas creativas principales garantiza la continuidad del tono y estilo que han caracterizado a la saga desde su inicio. La producción estará nuevamente a cargo de Sunday Night Productions, la compañía de Krasinski y Allyson Seeger, en colaboración con Platinum Dunes, todo bajo el marco del acuerdo con Paramount Pictures.
La franquicia ‘Un Lugar en Silencio’ se ha consolidado como un fenómeno global, recaudando más de 900 millones de dólares en taquilla mundial desde su debut en 2018. El universo comenzó con ‘Un Lugar en Silencio’ y su secuela, ‘Un Lugar en Silencio: Parte II’, ambas dirigidas por Krasinski. Si bien la tercera parte principal se confirmó hace tiempo, la apretada agenda de Krasinski llevó a una pausa que permitió expandir la saga con la precuela ‘Un Lugar en Silencio: Día Uno’, dirigida por Michael Sarnoski. Ahora, ‘Un Lugar en Silencio 3’ es una realidad.
La primera entrega, ‘Un Lugar en Silencio’, estrenada en el Festival SXSW de 2018, se convirtió en un fenómeno instantáneo al recaudar más de 50 millones de dólares en su primer fin de semana en Estados Unidos, acumulando finalmente 341 millones a nivel global. Protagonizada por el propio Krasinski, Emily Blunt, Noah Jupe y Millicent Simmonds, la película fue nominada al Óscar a Mejor Edición de Sonido.
‘Un Lugar en Silencio: Parte II’, cuyo estreno se pospuso debido a la pandemia, se transformó en un símbolo del regreso a las salas de cine cuando se lanzó durante el fin de semana del Memorial Day en 2021. Logró una recaudación de 57 millones de dólares en sus primeros cuatro días y finalizó su recorrido en taquilla con 297 millones globales, además de recibir una nominación al BAFTA por Mejor Sonido. El final de esta película mostró a Regan Abbott utilizando un audífono conectado a un micrófono para emitir un sonido de alta frecuencia que aturde a las criaturas, permitiendo a los sobrevivientes atacarlas. La película concluye con Regan y Emmett llegando a una isla donde encuentran una comunidad, pero la aparición de una criatura en la orilla sugiere que la lucha aún no ha terminado.
Por otro lado, ‘Un Lugar en Silencio: Día Uno’, estrenada en 2024, ofreció una nueva perspectiva al situarse en una Nueva York apocalíptica durante el inicio de la invasión alienígena. Protagonizada por la ganadora del Óscar Lupita Nyong’o y por Joseph Quinn, la precuela debutó con más de 52 millones de dólares y superó los 260 millones en taquilla mundial.
Aunque Krasinski inicialmente había expresado su reticencia a dirigir una secuela, considerándola una experiencia única, terminó escribiendo y produciendo la Parte II, e incluso tuvo una breve aparición. Su regreso para esta nueva entrega ha generado gran expectativa, con especulaciones sobre si esta será la película que le dé un cierre a la historia original de la familia Abbott.
Con el anuncio de ‘Un Lugar en Silencio 3’, los fanáticos ya especulan sobre el rumbo que tomará la historia. Se espera el regreso de Emily Blunt, Millicent Simmonds y Noah Jupe, quienes han sido el núcleo emocional de la franquicia. La expectativa es alta, y todo apunta a que la saga seguirá ampliando su universo de forma ambiciosa, con Krasinski nuevamente al timón creativo.
La expectación ha crecido en las últimas semanas con respecto a los nuevos talentos que se unirán a la aclamada serie House of the Dragon. Recientemente, se ha confirmado una importante incorporación al elenco de la tercera temporada, que ya inició grabaciones en el Reino Unido.
La actriz australiana-británica Annie Shapero ha sido seleccionada para interpretar a Alysanne Blackwood, un personaje fundamental en el universo de George R.R. Martin. Conocida por los fans como “Aly la Negra”, Alysanne es descrita como una de las guerreras más feroces y aguerridas que aparecen en la novela Fuego y Sangre.
Annie Shapero
En la trama de la serie, Aly la Negra tendrá un papel crucial en la Danza de los Dragones, el conflicto que desgarra a la dinastía Targaryen. Combatirá en las filas de la Reina Rhaenyra Targaryen, interpretada por Emma D’Arcy, y su historia entrelazará su destino con el de la Casa Stark al casarse con Lord Cregan Stark, a quien da vida Tom Taylor. Con el tiempo, Alysanne se convierte en una figura legendaria dentro de la tradición de la Casa Stark.
Aunque Alysanne Blackwood no será un personaje regular, su presencia es significativa, ya que aparecerá en cinco de los ocho episodios que conformarán la tercera temporada de House of the Dragon, cuyo estreno se anticipa para el próximo año.
Annie Shapero se une a una lista de nuevas caras en esta exitosa producción de HBO, que incluye a James Norton como Ormund Hightower, Tommy Flanagan en el papel de Lord Roderick Dustin, y Dan Fogler como Ser Torrhen Manderly.
Previamente, Shapero ha participado en producciones como la serie israelí Red Skies, el piloto The Border de FX, la película The Narrow Road to the Deep North junto a Jacob Elordi, y la próxima cinta de horror australiana Saccharine, donde compartirá créditos con Midori Francis.
House of the Dragon, protagonizada por Matt Smith, Emma D’Arcy y Olivia Cooke, ha sido un gran éxito para HBO. La tercera temporada promete una escalada aún mayor en la Danza de los Dragones, intensificando la guerra civil que amenaza con destruir a la poderosa Casa Targaryen.
Vince Gilligan, la mente maestra detrás de las aclamadas series Breaking Bad y Better Call Saul, está listo para cautivar nuevamente a la audiencia con su más reciente proyecto: Pluribus. Esta nueva serie de ciencia ficción y drama, exclusiva de Apple TV+, ya ha generado gran expectación con la revelación de su primer avance oficial.
El enigmático avance de Pluribus ha encendido las redes y desatado una ola de especulaciones. En él, se observa a una mujer vestida de rosa en lo que parece ser una recepción de escuela desierta. Con la ausencia de testigos, la mujer toma discretamente donas de una caja y las lame antes de devolverlas a su lugar. Un letrero debajo de la caja invita a los presentes a “tomar una dona”, sugiriendo una futura y extraña interacción.
¿De qué trata Pluribus?
Aunque la sinopsis oficial de Pluribus se mantiene bajo estricto secreto, medios especializados especulan que la serie podría explorar temas como el control social, las ilusiones colectivas o las realidades paralelas. Lo que sí es un hecho es que la producción mantendrá el sello distintivo de Gilligan, con personajes complejos y escenas cargadas de simbolismo, prometiendo una historia llena de giros inesperados. Se ha mencionado que podría ser una combinación intrigante entre The X-Files y Breaking Bad, un giro notable para Gilligan, quien se ha enfocado en el crimen y drama en sus últimos proyectos.
Elenco y fecha de estreno
Pluribus cuenta con un elenco estelar encabezado por Rhea Seehorn, reconocida por su papel como Kim Wexler en Better Call Saul, quien colabora nuevamente con Vince Gilligan. El reparto también incluye a Karolina Wydra (Sneaky Pete), Carlos Manuel Vesga (El secuestro del vuelo 601), y como estrellas invitadas, Miriam Shor (American Fiction) y Samba Schutte (Our Flag Means Death).
La serie constará de nueve episodios. Los primeros dos capítulos de Pluribus se estrenarán el 7 de noviembre de 2025, y a partir de esa fecha, Apple TV+ lanzará un nuevo episodio cada viernes, concluyendo la primera temporada el 26 de diciembre de 2025. Cabe destacar que, dada la alta expectativa, la serie fue renovada para una segunda temporada incluso antes de su debut.
Pluribus es una producción de Sony Pictures Television. La producción ejecutiva está a cargo de Vince Gilligan, junto con Gordon Smith, Alison Tatlock, Diane Mercer, Allyce Ozarski y Jeff Frost. Jenn Carroll y Trina Siopy fungen como coproductoras ejecutivas.
Netflix ha confirmado la renovación de “Untamed” para una segunda temporada, según un anuncio exclusivo de variety. La serie, originalmente concebida como una miniserie, tuvo un notable lanzamiento el 17 de julio, obteniendo excelentes cifras de audiencia y una cálida recepción por parte de la crítica, lo que impulsó su rápida extensión.
“Untamed” se describe oficialmente como un “thriller de misterio centrado en los personajes, que sigue al agente especial del Servicio de Parques Nacionales, Kyle Turner (interpretado por Eric Bana), mientras se dedica a hacer cumplir la ley humana en la vasta naturaleza”. El elenco de la primera temporada también incluye a Sam Neill, Rosemarie DeWitt, Lily Santiago, Wilson Bethel, Raoul Max Trujillo, William Smillie, Joe Holt y Josh Randall.
Eric Bana expresó su entusiasmo por la noticia: “Estoy absolutamente feliz de que tengamos la oportunidad de darle vida a otra temporada de ‘Untamed’. La respuesta a la primera temporada es un testimonio del increíble esfuerzo de nuestro equipo para ofrecer algo verdaderamente único. No puedo esperar para llevar a Kyle en su próximo viaje. Un enorme agradecimiento a Netflix, John Wells Productions, Warner Bros. Television y a nuestros fans.”
El programa debutó en el primer lugar del Top 10 global de series en inglés de Netflix durante la semana del 14 al 20 de julio. A tan solo unos días de su disponibilidad, la serie acumuló la impresionante cifra de 24.6 millones de vistas, donde una vista se define como el total de horas reproducidas dividido por la duración total del contenido. Esto fue más del doble que su competidor más cercano en esa semana, “Amy Bradley Is Missing”, que registró 12.2 millones de vistas.
La crítica también acogió positivamente la serie, con la primera temporada manteniendo un 80% de aprobación en Rotten Tomatoes. Aramide Tinubu, de Variety, comentó en su reseña: “Utilizando la belleza y el esplendor del parque como telón de fondo, la serie de seis episodios infunde numerosos elementos en la narrativa, que van desde investigaciones previas hasta prácticas indígenas y complejas relaciones humanas, haciendo de ‘Untamed’ un programa completamente distintivo.”
“Untamed” es una creación de los showrunners Mark L. Smith y Elle Smith. Ambos son productores ejecutivos junto con Eric Bana, John Wells y Erin Jontow de John Wells Productions, Todd Black y Tony Shaw de Escape Artists Entertainment, Steve Lee Jones de Bee Holder Productions, y Cliff Roberts de Syndicate Entertainment. Warner Bros. Television es el estudio encargado de la producción.
La esperada secuela de Adam Sandler, “Happy Gilmore 2”, ha debutado con impresionantes cifras de audiencia, colocándose en el primer lugar de la lista de las 10 películas en inglés más vistas en Netflix.
Lanzada en la plataforma de streaming el pasado 25 de julio, “Happy Gilmore 2” generó 46.7 millones de vistas en tan solo tres días, abarcando la semana del 21 al 27 de julio. Este debut representa el fin de semana de estreno más grande de todos los tiempos para una película de Netflix en Estados Unidos, y también el mejor lanzamiento para una de las producciones de Adam Sandler en la plataforma, donde ha protagonizado cerca de una docena de películas originales, incluyendo éxitos como “Misterio a bordo”, “Hubie Halloween” y “La semana de la boda”.
El lanzamiento de la secuela también impulsó el interés en la película original, “Happy Gilmore”, también disponible en Netflix. Esta comedia de hace décadas se posicionó en el tercer lugar de la lista global de las 10 películas más vistas, con 11.4 millones de vistas, marcando su segunda semana consecutiva en la clasificación.
“Happy Gilmore 2” llega casi 30 años después del estreno de la película original de 1996, la cual recaudó 40 millones de dólares en taquilla y consolidó a Adam Sandler como una de las mayores estrellas de la comedia de su generación. La trama original seguía a Happy Gilmore, un aspirante a jugador de hockey con problemas de manejo de la ira que se convierte en un fenómeno del golf gracias a su estilo inusual. Él se une a un torneo de golf para ganar dinero y evitar el embargo de la casa de su abuela.
En la secuela, Happy Gilmore se ha retirado del deporte y ha caído en el alcoholismo tras un desafortunado incidente en el campo. Se siente inspirado a retomar sus palos de golf para financiar la sumamente costosa escuela de ballet de su hija en París. Christopher McDonald retoma su papel como el golfista profesional desquiciado Shooter McGavin, y al elenco se unieron Benny Safdie, Bad Bunny, Travis Kelce y la esposa e hijos de Sandler en la vida real: Jackie, Sunny y Sadie. Abundan las apariciones especiales, incluyendo cameos de los campeones de la PGA Rory McIlroy y Scottie Scheffler, el presentador de “Hot Ones” Sean Evans y la estrella de Food Network Guy Fieri.
En otros resultados de la lista de las 10 películas más vistas, “KPop Demon Hunters” se ubicó en segundo lugar con 26.3 millones de vistas en su sexta semana. Esta película musical de acción es ahora la película animada más popular de Netflix de todos los tiempos.
En cuanto a la televisión, “Untamed” se mantuvo en el primer lugar de la tabla de series en inglés por segunda semana consecutiva. Este thriller de misterio, ambientado en el Parque Nacional Yosemite, atrajo 26.1 millones de vistas durante la semana, superando los 24.6 millones de su debut. La serie, protagonizada por Eric Bana, fue recientemente renovada para una segunda temporada.
Mientras tanto, la tercera temporada de “El Juego del Calamar” se mantuvo como la serie número uno en idioma no inglés por quinta semana consecutiva, acumulando 4.6 millones de vistas adicionales.
