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  • Gary Oldman es nombrado caballero por el Rey Carlos III

    Gary Oldman es nombrado caballero por el Rey Carlos III

    El aclamado actor británico Gary Oldman, reconocido por sus papeles en películas como El Caballero de la Noche y las cintas de Harry Potter, ha sido nombrado caballero por el Rey Carlos III. La distinción, otorgada en los honores de cumpleaños del monarca, es uno de los reconocimientos más altos en el Reino Unido.

    En una entrevista exclusiva con Deadline previa al anuncio oficial, Oldman, ganador del Oscar por su interpretación de Winston Churchill en Las Horas Más Oscuras, expresó su sorpresa ante el nombramiento. Describió la noticia como “algo alucinante” y se siente “estupefacto”. Bromeando sobre su carrera, Oldman comentó que siente que ha “servido a la corona” tanto en la vida real como en personajes icónicos como Churchill, George Smiley en El Espía Que Sabía Demasiado, y Jackson Lamb en la serie de Apple TV+ Slow Horses.

    Muchas de sus actuaciones más memorables fueron filmadas en el Reino Unido, incluyendo Sid y Nancy, Ábrete de Orejas, la trilogía de Batman dirigida por Christopher Nolan y las películas de Harry Potter.

    En un comunicado oficial, Oldman manifestó: “Ser incluido en el largo linaje de actores, artistas y otros extraordinarios que poseen este título me llena de indescriptible humildad y orgullo. Es emocional, humilde y halagador al mismo tiempo ser reconocido entre ellos”. Se refirió a figuras como Sir Anthony Hopkins, Sir Michael Caine, Sir Daniel Day-Lewis y Sir Kenneth Branagh, así como los legendarios Lord Laurence Olivier, Dame Maggie Smith y Dame Judi Dench.

    Recordó una conversación con su coprotagonista en Slow Horses, Jonathan Pryce, quien fue nombrado caballero en 2021. Oldman relató cómo Pryce le dijo que había sido “elevado”. También compartió una anécdota con Anthony Hopkins, quien le comentó que solo usa el título de “Sir” cuando está en Estados Unidos porque la gente lo espera.

    Oldman, quien reside en Estados Unidos con su esposa, la artista fotográfica Gisele Schmidt, aún conserva su pasaporte británico. Comentó que solo las personas más cercanas a él sabían del nombramiento, y su socio Douglas Urbanski ya lo llama “SG”, por Sir Gary.

    El actor también recordó a su difunta madre, Kathleen, quien falleció a los 99 años poco después de que él ganara el Oscar. Pensó en ella, ya que pertenecía a una generación que valoraba recibir una carta de la Reina al cumplir cien años, y cree que ella se habría sentido “encantada” con este honor.

    Reflexionando sobre su carrera actual, Oldman se mostró entusiasmado con el éxito de Slow Horses. La serie, que ya lleva cuatro temporadas, “realmente ha comenzado a ganar impulso” en Estados Unidos y se ha vuelto “verdaderamente internacional”. La quinta temporada se estrenará en septiembre en Apple TV+, la sexta ya está filmada y la producción de la séptima comenzará en el Reino Unido a finales de septiembre o principios de octubre.

    Basada en las novelas de Mick Herron, Slow Horses sigue a un grupo de agentes de inteligencia británica marginados liderados por Jackson Lamb. Oldman cree que el éxito de la serie radica en que los personajes son “personas con las que nos podemos identificar”, gente ordinaria que realiza actos heroicos sin necesidad de aparatos sofisticados, contrastando con la imagen glamorosa del espionaje que a menudo se presenta en otros medios.

    El elenco de Slow Horses incluye a Jack Lowden, Kristen Scott Thomas, Rosalind Eleazar, Saskia Reeves, Christopher Chung Kadiff Kirwan y Ruth Bradley.

  • Matthew McConaughey en pláticas con el creador de True Detective

    Matthew McConaughey en pláticas con el creador de True Detective

    Matthew McConaughey, reconocido por su trabajo en la aclamada primera temporada de True Detective, se encuentra en pláticas para protagonizar una nueva película basada en el icónico detective Mike Hammer. Este proyecto marcaría una nueva colaboración entre McConaughey y el creador de True Detective, Nic Pizzolatto, quien está a cargo del guion.

    Skydance adquirió los derechos de la popular serie de libros de Mike Hammer, escritos por Mickey Spillane y Max Allan Collins, con la intención de desarrollar y producir una película. Mike Hammer es el protagonista de una serie de novelas de detectives de estilo hardboiled que comenzaron en 1947 con I, the Jury.

    El personaje se convirtió en una de las figuras más populares del género y ha vendido más de 250 millones de copias a nivel mundial, siendo considerada una de las series de misterio/thriller estadounidenses más vendidas de todos los tiempos. Se le atribuye haber inspirado a personajes como Dirty Harry, Jack Reacher y James Bond.

    Tras el éxito de la primera temporada de True Detective, que les valió nominaciones al Emmy, McConaughey y Pizzolatto habían insinuado una posible reunión creativa por años. Si bien hubo conversaciones sobre una nueva temporada de la serie junto a Woody Harrelson, su atención se centró recientemente en el personaje de Mike Hammer después de que Pizzolatto le presentara el guion.

    Este proyecto se perfila como una oportunidad para que ambos talentos exploren a fondo otro personaje complejo. Ahora, el proyecto buscará un director de alto perfil para dirigir la película.

    Aunque McConaughey no ha protagonizado una película de acción real desde The Gentlemen en 2019, tuvo una participación de voz en Sing 2 (2021) y tiene un 2025 prometedor. Su película The Rivals of Amziah King se estrenó en el festival SXSW de este año, generando gran revuelo. También protagonizará el thriller de Apple Original Films, The Lost Bus, dirigido por Paul Greengrass, cuyo reciente teaser trailer generó mucha expectativa.

    Además, McConaughey hará su regreso a la televisión con la serie Brothers de Apple y Skydance, donde se reunirá con Woody Harrelson.

    Por su parte, el trabajo reciente de Pizzolatto incluye su debut como escritor y director con la película Easy’s Waltz, así como múltiples proyectos con Skydance y una serie en desarrollo con Netflix.

  • ¿El mejor live-action? Cómo entrenar a tu dragón impresiona en cines y taquilla

    ¿El mejor live-action? Cómo entrenar a tu dragón impresiona en cines y taquilla

    La esperada versión live-action de Cómo entrenar a tu dragón de Dreamworks ha llegado a los cines, quince años después del estreno de la película animada original. Dirigida por Dean DeBlois, el mismo director de la cinta de 2010, esta readaptación busca cautivar a nuevas audiencias con la historia del joven vikingo Hipo y su inesperada amistad con Chimuelo, un dragón Furia Nocturna.

    La película retoma la clásica premisa de la isla de Berk, donde la rivalidad entre vikingos y dragones es ancestral. Hipo, el ingenioso hijo del jefe Estoico el Vasto (interpretado nuevamente por Gerard Butler), desafía la tradición al crear un vínculo con Chimuelo, revelando la verdadera naturaleza de estas criaturas y poniendo a prueba las creencias de su sociedad. Según la sinopsis oficial, la cinta explora esta amistad inusual que cambia el mundo de Hipo y Berk.

    Diversas voces de creadores de contenido y críticos en México han compartido sus impresiones, destacando de forma positiva la fidelidad de la adaptación al material original. Muchos la califican como una de las mejores adaptaciones live-action de películas animadas hasta la fecha, resaltando que conserva la magia y el encanto de la versión de 2010, añadiendo un espectáculo visual gracias al nuevo formato. Los efectos especiales y el elenco son mencionados como puntos fuertes que aportan frescura.

    En cuanto al doblaje al español latino, se ha confirmado que Idzi Dutkiewicz regresa para dar voz a Estoico el Vasto, manteniendo una conexión con la versión animada original.

    Escena post-créditos

    La película live-action también incluye una breve escena post-créditos. En ella, Hipo es mostrado frente a un libro que se abre en una página dedicada al Furia Nocturna, donde él coloca su propio cuaderno con un dibujo de Chimuelo. Aunque corta, esta escena se interpreta como un posible guiño a futuras secuelas.

    Taquilla

    Desde su estreno el pasado 12 de junio, Cómo entrenar a tu dragón ha tenido un desempeño destacado en taquilla a nivel mundial. Las proyecciones iniciales sugieren que la cinta podría convertirse en el mejor estreno de la franquicia y superar a películas como Lilo & Stitch en las listas de recaudación. Las expectativas apuntan a que podría incluso rebasar los 621 millones de dólares obtenidos por la segunda película animada, con proyecciones que la sitúan cerca de los 925 millones de dólares, posicionándola como una de las películas más taquilleras del año, junto a cintas como Ne Zha 2 y Una película de Minecraft.

    La versión live-action de Cómo entrenar a tu dragón ya se encuentra disponible en salas de cine en México. Para quienes deseen revivir la película animada original, esta se puede encontrar en streaming a través del canal Universal+ en Amazon Prime Video y en Claro Video.

  • Minecraft: La película ya tiene fecha de estreno en Max

    Minecraft: La película ya tiene fecha de estreno en Max

    Prepárate para llevar la aventura de bloques a tu sala. Warner Bros. ha anunciado la fecha de estreno en streaming para “Una película de Minecraft”, la adaptación del popular videojuego dirigida por Jared Hess.

    A pesar de que el primer tráiler generó diversas reacciones, la película se convirtió en un éxito de taquilla, cautivando a audiencias de todo el mundo. Incluso, se originaron fenómenos virales en redes sociales como el del ‘Chicken jockey’.

    Los suscriptores de Max podrán disfrutar de “Una película de Minecraft” a partir del próximo 20 de junio.

    La película cuenta con un elenco destacado que incluye a Jason Momoa, Jack Black, Emma Myers y Danielle Brooks, entre otros.

    El éxito en cines es innegable. Con un presupuesto reportado de 150 millones de dólares, “Una película de Minecraft” recaudó 162.8 millones de dólares en su primer fin de semana solo en Norteamérica, siendo uno de los mejores estrenos del año. Su recaudación global actual supera los 951.3 millones de dólares.

    Con ganancias estimadas de más de 500 millones de dólares para Warner Bros., la posibilidad de una secuela parece muy probable. Mientras esperamos confirmación, la llegada al streaming permitirá a más fans experimentar esta aventura en casa desde el 20 de junio en Max.

  • Pixar anuncia ‘Gatto’, su nueva película con los creadores de ‘Luca’: Primeros detalles y una imagen

    Pixar anuncia ‘Gatto’, su nueva película con los creadores de ‘Luca’: Primeros detalles y una imagen

    El Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy en Francia se ha convertido en un evento clave para el mundo de la animación. No solo reconoce obras innovadoras, sino que también sirve como plataforma para que los grandes estudios presenten sus próximos proyectos.

    Pixar mantiene una relación especial con Annecy. Fue en este festival donde Toy Story, la primera película animada por computadora, se mostró por primera vez en Europa en 1995.

    En la edición de este año, tras presentar un avance de Elio, su próximo largometraje, Pixar sorprendió al revelar un nuevo proyecto completamente original: Gatto. Esta nueva película es dirigida por Enrico Casarosa y producida por Andrea Warren, el mismo equipo creativo detrás de Luca.

    Gatto tiene programado su estreno para el verano de 2027 y marcará el regreso de Casarosa a Italia. Sin embargo, el escenario cambia drásticamente de los soleados pueblos costeros de Luca a la enigmática ciudad de Venecia.

    Una primera imagen de la película, que se ha presentado junto con el anuncio, sugiere un cambio de estilo visual en comparación con las producciones más recientes del estudio.

    La historia sigue a Nero, un gato negro que protagoniza esta aventura y empieza a cuestionarse si ha vivido las vidas correctas. Atormentado por una deuda con un jefe mafioso felino, Nero se verá obligado a forjar una amistad inesperada que podría darle un verdadero propósito, siempre y cuando logre evitar caer en el lado oscuro y peligroso de Venecia.

  • Revelan detalles de Toy Story 5, incluyendo a su nueva villana

    Revelan detalles de Toy Story 5, incluyendo a su nueva villana

    La saga de “Toy Story” continúa expandiéndose, y aunque la idea de una quinta entrega generó diversas reacciones entre los fans que crecieron con las primeras películas, Disney y Pixar siguen adelante, revelando detalles sobre la próxima aventura que llegará a la gran pantalla.

    Recientemente, en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy, Pixar confirmó información clave sobre “Toy Story 5“, incluyendo la identidad de la antagonista principal.

    La villana de esta nueva película será una tablet llamada LilyPad. Este personaje representa una visión diferente sobre las necesidades de Bonnie, creando un conflicto con los juguetes tradicionales, quienes tienen otra perspectiva sobre cómo interactuar y cuidar a los niños.

    El jefe creativo del estudio, Pete Docter, explicó que la trama explorará el choque entre los juguetes de siempre y las nuevas tecnologías. Esto busca reflejar cómo las generaciones actuales de niños se entretienen, pasando a menudo más tiempo frente a pantallas que jugando con juguetes físicos.

    Otro detalle revelado sobre la trama es que la historia podría iniciar en una isla lejana, donde un cargamento de figuras de Buzz Lightyear termina tras un accidente. Este suceso llevaría a los juguetes a unirse para construir una balsa y escapar.

    “Toy Story 5” está siendo dirigida por Andrew Stanton, quien ha estado involucrado en proyectos importantes de Pixar, incluyendo las primeras tres cintas de la franquicia.

    Se espera que los actores de voz originales en inglés de Woody y Buzz Lightyear, Tom Hanks y Tim Allen, regresen para prestar sus voces a los icónicos personajes.

    La película tiene programado su estreno en cines internacionales para el 19 de junio de 2026.

  • El live-action de Lilo & Stitch marca un hito millonario en taquilla mundial

    El live-action de Lilo & Stitch marca un hito millonario en taquilla mundial

    La adaptación de acción real de Disney, Lilo & Stitch, dirigida por Dean Fleischer Camp, ha superado la marca de los $800 millones de dólares en la taquilla global.

    Hasta el cierre de negocio del miércoles, la película acumulaba un total mundial de $807.6 millones de dólares. De esta cifra, $348 millones provienen del mercado doméstico (Estados Unidos y Canadá) y $459.6 millones corresponden a la recaudación internacional.

    El estreno internacional de la cinta comenzó el 21 de mayo, seguido por su llegada a las salas domésticas el 23 de mayo. Desde su debut, Lilo & Stitch ha establecido récords, incluyendo el mejor fin de semana de debut de 4 días en Memorial Day y el mejor debut de 3 días para una película con clasificación PG en mayo, ambos en el mercado doméstico.

    A nivel internacional, consiguió la mejor apertura para una película de estudio en 2025 y fue la mejor para un título de acción real de Disney en toda América Latina.

    La película ha mantenido el primer lugar en la taquilla doméstica y global durante tres fines de semana consecutivos. Actualmente es el segundo título de estudio más taquillero del año a nivel doméstico, internacional y global, solo por detrás de A Minecraft Movie, aunque Lilo & Stitch está registrando un rendimiento global superior en el mismo punto de su corrida comercial.

    Lilo & Stitch también ha ingresado al Top 10 histórico de la industria en varios países, incluyendo Colombia, México, Chile, Ecuador, Perú, Paraguay, Uruguay y Bolivia. En particular, es la película de acción real de Disney con mayor recaudación en la historia de México, así como en otros mercados más pequeños.

    Los mercados internacionales con mejor desempeño hasta el miércoles son: México ($58.6 millones), Reino Unido ($42.8 millones), Francia ($33.2 millones), Brasil ($29.5 millones) y Alemania ($25.7 millones).

    La película se proyecta para alcanzar los $1,000 millones de dólares globalmente, lo que la convertiría en la primera película de estudio en lograr esta marca en 2025. Su desempeño futuro se observará con interés este fin de semana ante la llegada de otra película familiar de acción real, How To Train Your Dragon, de Universal.

  • Eisenberg: ‘No quiero ser asociado con Zuckerberg’

    Eisenberg: ‘No quiero ser asociado con Zuckerberg’

    El actor Jesse Eisenberg, conocido por interpretar al director de Meta, Mark Zuckerberg, en la película The Social Network de 2010, ha declarado que ya no quiere ser asociado con el empresario tecnológico.

    En una entrevista con BBC News, Eisenberg expresó su preocupación por las acciones recientes de Meta, específicamente la eliminación de la verificación de datos independiente en sus plataformas como Facebook e Instagram, reemplazándola por un sistema de “notas de comunidad” al estilo X (anteriormente Twitter).

    “Este tipo está haciendo cosas problemáticas, eliminando la verificación de datos”, dijo Eisenberg. “[Hay] preocupaciones de seguridad. Haciendo que las personas que ya están amenazadas en el mundo estén más amenazadas”.

    Meta anunció el cambio el mes pasado, con Zuckerberg afirmando que los moderadores externos tenían “demasiado sesgo político” y que era “hora de volver a nuestras raíces en torno a la libre expresión”. Eisenberg manifestó estar “preocupado” por la situación, cuestionando el uso que multimillonarios como Zuckerberg dan a su fortuna. “Están usándola para ganarse el favor de alguien que predica el odio”, opinó el actor, refiriéndose a la relación con figuras políticas.

    El cambio de política de Meta se produjo en un contexto en el que Zuckerberg y otros ejecutivos buscaban mejorar las relaciones con el expresidente de Estados Unidos, Donald Trump, quien había criticado las políticas de verificación de datos de Meta como censura. Tras el anuncio, Trump elogió la decisión de Zuckerberg. La semana pasada, Trump llegó a un acuerdo legal por el que Meta le pagará aproximadamente 25 millones de dólares, tras demandar a la compañía y a Zuckerberg en 2021 por la suspensión de sus cuentas después de los disturbios en el Capitolio el 6 de enero.

    Actualmente, Eisenberg se encuentra promocionando su película A Real Pain, la cual escribió, dirigió y protagoniza. Este drama con tintes de comedia narra la historia de dos primos que viajan a Polonia para visitar sitios relacionados con el Holocausto en honor a su abuela fallecida. La película se inspira en la tía de la vida real de Eisenberg y se filmó en la casa donde vivió su familia en Polonia.

    La cinta explora cómo los primos, enfrentados a sus problemas de la vida moderna, contrastan con el telón de fondo de uno de los eventos más devastadores del siglo XX. El guion de Eisenberg ha sido nominado a un Premio de la Academia, al igual que la actuación de su coprotagonista, Kieran Culkin.

    Eisenberg reflexionó sobre la importancia de la historia que cuenta su película: “Los nietos de sobrevivientes del Holocausto deberían despertar cada mañana, salir y besar la tierra por estar vivos y agradecer a cualquier dios al que recen, ya que el mundo no quería que estuvieran vivos”. Añadió que ha intentado conectar con cosas más grandes desde que hizo la película, sintiendo que su vida actual es “quizás demasiado fácil” en un mundo que percibe como hedonista. Eisenberg destacó la necesidad del humor en el filme, señalando que sería “muy santurrón sin nada de humor”.

    Eisenberg también fue nominado al Oscar por su interpretación de Mark Zuckerberg en The Social Network.

  • ¿Por qué Dewey no regresó para el revival de Malcolm el de en Medio? Bryan Cranston da la explicación

    ¿Por qué Dewey no regresó para el revival de Malcolm el de en Medio? Bryan Cranston da la explicación

    Después de años de rumores, el regreso de Malcolm el de en Medio finalmente se materializó. El revival, anunciado como una miniserie limitada de cuatro episodios por Disney+, concluyó su filmación el mes pasado.

    Gran parte del elenco original retomó sus papeles: Bryan Cranston volvió como el papá Hal, Frankie Muniz como el genio incomprendido Malcolm, Jane Kaczmarek como la enérgica mamá Lois, y Christopher Masterson y Justin Berfield como los hermanos mayores Francis y Reese. Sin embargo, hubo una ausencia notable: Erik Per Sullivan, quien interpretó al hijo menor, Dewey.

    Bryan Cranston, en una reciente aparición en el podcast Fly on the Wall, explicó por qué Sullivan fue el único miembro de la familia principal que no regresó para el proyecto.

    “Hablé con Erik y le dije: ‘¡Oye, ya tenemos el show! Va a volver’”, recordó Cranston. “Él respondió: ‘¡Oh, eso es fantástico!’. Y yo le dije: ‘Sí, así que esperamos tenerte de vuelta’. Él contestó: ‘Oh, no, no, no quiero hacerlo. Pero es fantástico’.”

    Cranston detalló la razón detrás de la negativa de Per Sullivan: “De hecho, está yendo a Harvard. Es muy, muy inteligente y actualmente está haciendo su maestría allí. Me dijo: ‘Dios, no, no he actuado desde que tenía como 9 años o algo así. Así que no me interesa’.”

    A pesar de la ausencia de Erik Per Sullivan, el personaje de Dewey sí aparecerá en el revival. El papel fue tomado por el actor Caleb Ellsworth-Clark para completar el elenco familiar. La trama de los nuevos episodios girará en torno a Malcolm y su hija, quienes se ven arrastrados al caos familiar cuando Hal y Lois exigen su presencia para la fiesta de su 40 aniversario de bodas.

  • El Verano En Que Me Enamoré: El trailer de la última temporada revela el gran dilema de Belly

    El Verano En Que Me Enamoré: El trailer de la última temporada revela el gran dilema de Belly

    Prime Video ha lanzado el esperado trailer de la tercera y última temporada de El Verano En Que Me Enamoré.

    La serie, basada en la exitosa trilogía de novelas de Jenny Han, presenta a Lola Tung como Belly, la protagonista adolescente atrapada en un triángulo amoroso con los hermanos Conrad (Christopher Briney) y Jeremiah (Gavin Casalegno).

    En esta nueva entrega, Belly termina su penúltimo año de universidad y se prepara para regresar a Cousins para otro verano, ahora aparentemente junto a Jeremiah. Sin embargo, la reaparición de Conrad, su primer amor, parece sacudirlo todo. Al borde de la adultez, Belly se enfrenta a la difícil tarea de tomar una decisión sobre a quién ama realmente, sabiendo que este verano nada volverá a ser como antes.

    Prime Video ha compartido el trailer oficial que adelanta los eventos de esta temporada final:

    The Summer I Turned Pretty, su título original, comenzó producción en 2021. La primera temporada se estrenó el 17 de junio de 2022 con siete episodios, seguida de una segunda temporada de ocho episodios el 14 de julio de 2023. La tercera y última temporada consistirá en 11 episodios y tiene programado su estreno global en Prime Video para el 16 de julio de 2025.