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La esperada película live-action de Naruto, producida por Lionsgate, ha iniciado oficialmente una búsqueda de reparto global. El proyecto, dirigido por Destin Daniel Cretton, busca encontrar a los tres actores principales que darán vida a los icónicos miembros del Equipo 7.

El enorme desafío de adaptar el Equipo 7 a la vida real

El anuncio, realizado inicialmente en la cuenta oficial del proyecto, marca el primer gran paso de preproducción. La producción busca talento internacional para encarnar a Naruto Uzumaki, Sasuke Uchiha y Sakura Haruno, los jóvenes ninjas que sostienen el núcleo emocional de la historia.

Encontrar rostros capaces de cargar con la expectativa de millones de fanáticos no será tarea sencilla. Hollywood ha tropezado repetidamente al trasladar la expresividad del anime al cine de acción real, por lo que una convocatoria abierta y global parece ser la estrategia más sensata para hallar la química adecuada.

El respaldo creativo y las lecciones de One Piece

El director Destin Daniel Cretton, conocido por Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings y la futura Spider-Man: Brand New Day, asumirá la dirección y la escritura de la cinta. Para Cretton, representar este universo respetando la visión original de Masashi Kishimoto es tanto un honor como una enorme responsabilidad profesional.

Por su parte, Kishimoto ha expresado un entusiasmo genuino por la colaboración, calificándola como un acontecimiento milagroso. Esta estrecha relación de trabajo evoca directamente el éxito de la serie de Netflix, One Piece, donde el involucramiento activo de su creador, Eiichiro Oda, fue clave para romper la mala racha de las adaptaciones estadounidenses.

Una franquicia multimillonaria con historia en Hollywood

La obra original ha vendido más de 250 millones de copias en todo el mundo, consolidándose como uno de los pilares del entretenimiento contemporáneo desde su debut en 1999. El camino para llevar esta historia a la pantalla grande ha sido largo, con un primer intento de Lionsgate en 2014 bajo la dirección de Michael Gracey que no prosperó.

Para esta nueva etapa, el proyecto cuenta con un equipo de productores con amplia experiencia en la industria:

• Avi Arad, Ari Arad y Emmy Yu a través de Arad Productions.
• Jeremy Latcham.
• El propio Cretton y Jeyun Munford mediante la casa productora Hisako.

Aunque la nostalgia y el renombre de la marca garantizan la atención inicial, el verdadero reto de esta producción radicará en balancear la espectacularidad de los combates ninja con la madurez emocional de sus personajes en un formato cinematográfico de dos horas.

La galardonada actriz Julianne Nicholson se unirá al elenco de la segunda temporada de Task, la serie dramática de HBO MAX. En este de proyecto, retomará su aclamado papel de Lori Ross, confirmando de manera oficial un crossover con el universo de Mare of Easttown.

Un universo compartido en Pensilvania

Ambas producciones fueron creadas por el guionista Brad Ingelsby y se desarrollan en los suburbios de clase trabajadora de Filadelfia, en el estado de Pensilvania. Esta conexión geográfica y creativa alimentó los rumores de los fanáticos, que ahora se vuelven una realidad tangible.

El propio Ingelsby ya había expresado con anterioridad su entusiasmo por hacer coincidir estas historias. El creador mencionó que ambos relatos coexisten en el mismo espacio, por lo que la interacción de los personajes resulta totalmente orgánica.

El misterio detrás del regreso de Lori Ross

La trama exacta de cómo influirá Lori Ross en los nuevos episodios se mantiene bajo estricto secreto. Al final de Mare of Easttown, vimos al personaje de Nicholson lidiar con una dolorosa tragedia familiar resuelta por su mejor amiga, la detective Mare Sheehan, interpretada por Kate Winslet.

Para la segunda temporada de Task, la historia seguirá a un agente del FBI que lidera un nuevo equipo de investigación criminal. A medida que avancen los capítulos, las fronteras entre los objetivos de la operación comenzarán a desdibujarse de forma peligrosa.

El reparto de esta nueva entrega destaca por contar con grandes figuras de la industria:

• Mark Ruffalo como el agente especial Tom Brandis.
• Mahershala Ali como Eddie Barnes.
• Harry Melling como Brennan Boylan.
• Edgar Ramírez como Miguel Contreras.

Por su parte, Julianne Nicholson continúa consolidando su destacada carrera en televisión. Recientemente ha participado en producciones de alto perfil como Paradise, Hacks y The Outsider, reafirmando su estatus como una de las actrices más versátiles de la actualidad.

La decisión de unificar estos dos relatos bajo un mismo universo es una jugada brillante por parte de Brad Ingelsby. No solo premia la fidelidad del espectador que amó Mare of Easttown, sino que añade una rica capa de realismo social a Task. Julianne Nicholson posee una sutileza dramática impecable; ver cómo su personaje lidia con las secuelas emocionales de aquella tragedia en este nuevo entorno policiaco promete ser un deleite actoral de primer nivel que elevará la tensión de la serie.

Y tú, ¿qué opinas? ¿Crees que este crossover abrirá la puerta para el regreso definitivo de Kate Winslet como Mare Sheehan en el futuro? ¡Queremos leer tus teorías en nuestras redes sociales!

Warner Bros. Pictures y la productora AGBO preparan una nueva versión de la clásica película de aventuras Free Willy. El estudio contrató a las guionistas Mary-Margaret Kunze y Jade Halley Bartlett para actualizar la icónica historia.

El regreso de Free Willy: Un clásico de los noventa que busca renovarse

La cinta original de 1993, protagonizada por la entrañable orca Keiko, se convirtió en un fenómeno global al recaudar más de 153 millones de dólares con un presupuesto de apenas 20 millones. Además de su éxito comercial, la producción impulsó una fuerte campaña de activismo en favor de la liberación de los animales marinos en cautiverio.

El tema principal de la película, “Will You Be There” de Michael Jackson, también alcanzó gran popularidad internacional. Tras este impacto, la franquicia se expandió con varias secuelas cinematográficas, una serie animada de televisión y producciones lanzadas de forma directa al formato casero.

El equipo creativo detrás de la nueva producción

La productora AGBO, liderada por los cineastas Anthony Russo y Joe Russo, estará a cargo del desarrollo. Ambos directores fungirán como productores ejecutivos junto a Lauren Shuler Donner, quien ha estado involucrada en la franquicia desde la cinta original de los noventa.

Por su parte, Angela Russo-Otstot, Michael Disco y Kassee Whiting asumirán los roles de productores principales. El proyecto será supervisado de cerca por los ejecutivos de Warner Bros. Pictures, Jesse Ehrman y Cate Adams.

Dos guionistas con una sólida trayectoria en ascenso

Las guionistas Mary-Margaret Kunze y Jade Halley Bartlett vuelven a hacer mancuerna bajo su sello Biscuit Belly Productions. Ambas trabajaron previamente en la película Miller’s Girl (2024), una producción de Lionsgate que Bartlett escribió y dirigió, contando con la actuación estelar de Jenna Ortega.

Kunze cuenta con un historial diverso en televisión, habiendo trabajado como ejecutiva creativa en Marvel Television y como coproductora ejecutiva de The Boroughs, serie de Netflix producida por los hermanos Duffer. También ha participado en series como Agents of S.H.I.E.L.D. y Daredevil.

Por otro lado, Bartlett ha destacado en la prestigiosa Black List de Hollywood con guiones adaptados de obras literarias y teatrales. Asimismo, es la creadora de la próxima serie de drama y romance juvenil Icebreaker para la plataforma de Netflix.

Traer de vuelta un clásico familiar como Free Willy en pleno siglo XXI es una decisión comercial que responde a la incesante nostalgia de Hollywood, pero que presenta desafíos éticos y técnicos interesantes. En la actualidad, el uso de una orca real para filmar sería impensable y generaría un fuerte rechazo del público; la producción tendrá que valerse de efectos visuales avanzados para recrear al animal de manera realista, perdiendo parte del encanto orgánico que tenía la cinta original.

Por otro lado, la elección de Mary-Margaret Kunze y Jade Halley Bartlett como guionistas resulta intrigante, ya que ambas vienen de proyectos con tonos más maduros y complejos, alejados de la fórmula tradicional del cine familiar. Esto podría aportar una perspectiva fresca y con mayor peso emocional al guion, alejando a esta reimaginación de ser un simple intento de capitalizar con la nostalgia del pasado. Habrá que seguir de cerca cómo equilibra AGBO el espíritu de la película original con las demandas del público contemporáneo.

La exitosa serie dramática de mafias MobLand estrenará su esperada segunda temporada a nivel mundial en Paramount+ el próximo viernes 18 de septiembre, trayendo de vuelta al actor Tom Hardy tras superar diversos conflictos detrás de cámaras que pusieron en riesgo la producción.

En esta nueva entrega de 10 episodios, la familia Harrigan se encuentra al borde de una guerra civil interna mientras intenta defender su imperio criminal en el norte de Londres de bandas rivales emergentes. Al centro de todo el caos se ubica Harry Da Souza, el astuto intermediario de la familia interpretado por Hardy, quien deberá mantener el control en una cuerda floja sumamente peligrosa.

El violento avance de MobLand y la guerra criminal

El primer avance oficial muestra a Conrad Harrigan, encarnado por Pierce Brosnan, y a su esposa Maeve, interpretada por la galardonada Helen Mirren, enfrentando sin temor a sus enemigos bajo el ritmo frenético de la canción “Firestarter” de The Prodigy. La violencia se desata en las calles londinenses mientras las lealtades familiares se fracturan irremediablemente.

A continuación, puedes disfrutar del impactante avance oficial:

Tensiones en el set y el futuro de la serie

El regreso de Tom Hardy no estuvo exento de complicaciones, pues el actor llegó a abandonar temporalmente el proyecto debido a diferencias creativas con el director creativo y productor ejecutivo Jez Butterworth y ejecutivos de 101 Studios. Sin embargo, gracias a la mediación del cineasta y productor Guy Ritchie, ambas partes lograron solucionar sus diferencias en una reunión clave en Londres.

Aunque una tercera temporada no ha sido confirmada de forma oficial por la plataforma, ya se ha abierto una mesa de guionistas para trabajar en la continuación del drama, consolidando su estatus como uno de los lanzamientos originales más exitosos de la plataforma, sólo por detrás del estreno de Landman.

Un reparto de primer nivel

Además del trío protagónico conformado por Hardy, Brosnan y Mirren, esta ambiciosa producción británica cuenta con un elenco estelar:

• Paddy Considine
• Joanne Froggatt
• Lara Pulver
• Anson Boon
• Mandeep Dhillon
• Jasmine Jobson

El equipo de producción de esta entrega es liderado por Ronan Bennett como creador y guionista, en colaboración con Paramount Television Studios.

La productora japonesa Toho reveló el primer avance oficial de Godzilla Minus Zero, la secuela directa del éxito de taquilla Godzilla Minus One. La película, dirigida por Takashi Yamazaki, se estrenará en cines a nivel internacional el próximo 6 de noviembre.

El regreso de la amenaza atómica en Godzilla Minus Zero

Esta nueva entrega se sitúa en 1949, dos años después de los catastróficos eventos de la película anterior. En esta ocasión, la trama sigue de cerca a la familia Shikishima mientras se enfrentan a una tragedia renovada.

El gigantesco kaiju muestra signos de regeneración biológica tras sobrevivir a los ataques previos. Sorprendentemente, los reportes oficiales indican que Godzilla dirigirá su destructiva mirada hacia la ciudad de Nueva York, expandiendo el caos más allá del territorio japonés.

El avance sugiere que la humanidad recurrirá al uso de armamento termonuclear en un intento desesperado por detener a la criatura, planteando un grave dilema ético sobre los límites de la supervivencia humana.

Aquí puedes ver el primer avance oficial:

Detalles de producción y elenco confirmado

El cineasta Takashi Yamazaki asume nuevamente las funciones de director, guionista y supervisor de efectos visuales. Su labor previa en Godzilla Minus One le valió el Premio de la Academia a Mejores Efectos Visuales, marcando un hito histórico para el cine de habla no inglesa.

La producción mantiene al reparto principal de la entrega anterior. Entre los regresos confirmados se encuentran:

• Ryunosuke Kamiki como el expiloto kamikaze KŁichi Shikishima.
• Minami Hamabe en el papel de su esposa.
• Munetaka Aoki, Hidetaka Yoshioka, Miou Tanaka y Sae Nagatani en roles secundarios clave.

La predecesora acumuló más de 113 millones de dólares a nivel mundial a partir de un presupuesto estimado de tan solo 15 millones de dólares, convirtiéndose en un fenómeno comercial que actualmente se puede disfrutar en la plataforma de streaming Netflix.

Un nuevo horizonte para el director Takashi Yamazaki

El éxito comercial y crítico de esta saga cinematográfica ha impulsado la carrera de Yamazaki hacia el mercado hollywoodense. Recientemente se confirmó que el realizador unirá fuerzas con el legendario productor Ridley Scott para dar vida a Nue, un ambicioso proyecto de ciencia ficción.

Esta colaboración será producida bajo el sello de Scott Free. Se espera que Yamazaki comience la preproducción formal del filme una vez que concluya la campaña promocional y el estreno en cines de Godzilla Minus Zero.

Es innegable que Godzilla Minus One devolvió la dignidad y el peso dramático que el icónico monstruo merecía, alejándose de la pirotecnia hueca de las versiones occidentales. Sin embargo, trasladar la acción de Godzilla Minus Zero a Nueva York genera ciertas dudas. Parte de la magia de la primera entrega radicaba en la cruda atmósfera de la reconstrucción y la culpa en el Japón de la posguerra.

Espero que Takashi Yamazaki logre equilibrar el inevitable espectáculo de escala global sin sacrificar la intimidad de los personajes que hicieron tan entrañable a su antecesora. El listón está sumamente alto, y el peligro de caer en los clichés del cine de desastres convencional está latente.

¡Oigan! Las nominaciones de los premios Emmy 2026 por fin se revelaron esta mañana de cara a la gran gala del próximo 14 de septiembre en el Peacock Theater de Los Ángeles, presentada por la icónica Mariska Hargitay, desatando una brutal ola de sorpresas y ausencias imperdonables.

El shock de las nominaciones a los Emmy 2026

¿Listos para el chisme? Aunque la carrera por el prestigiado galardón televisivo ya comenzó, muchos de nuestros favoritos se quedaron vestidos y alborotados. Este año, varias series queridísimas en sus temporadas finales sufrieron un desaire terrible que nos tiene con el ojo cuadrado.

El drama final de Stranger Things y Euphoria

¡Alegría por los suelos, amigos! Aunque la última temporada de Stranger Things acumuló siete menciones técnicas, la exitosa producción de Netflix fue totalmente ignorada en las categorías principales de actuación y Mejor Serie de Drama. Ni Millie Bobby Brown ni David Harbour lograron colarse, dejando un sabor súper amargo para su despedida de la televisión.

Por otro lado, la polémica tercera entrega de Euphoria de HBO MAX solo rescató nominaciones para Zendaya y Colman Domingo. ¡La mismísima Sydney Sweeney fue completamente ignorada como Cassie Howard! Un duro golpe para una de las estrellas más comentadas del show.

¿Qué pasó con The Bear y los reyes de la comedia?

¡A poco no les duele esto! El aclamado elenco de The Bear de Disney+ fue prácticamente olvidado en esta edición. A excepción de Ayo Edebiri y Jamie Lee Curtis, grandes figuras como Jeremy Allen White y Ebon Moss-Bachrach se quedaron sin mención por la cuarta temporada.

Además, la racha histórica de 23 años de The Amazing Race llegó a su fin, siendo reemplazada por el regreso triunfal de Dancing with the Stars. Y para colmo, el creador Taylor Sheridan volvió a ser ignorado por completo con sus series Landman y The Madison en Paramount+, salvándose apenas por una nominación de stunts para Tulsa King.

Las grandes sorpresas y los shows cancelados

Pero no todo es tristeza, ¡también hay sorpresas bien chidas! Series que ya pasaron a mejor vida como Palm Royale de Apple TV+ arrasaron con ocho nominaciones, y Gen V de Amazon Prime Video logró una mención por efectos especiales. Asimismo, la espeluznante Widow’s Bay se coronó como la gran revelación al acumular la impresionante cantidad de 19 nominaciones.

Aquí les dejo una lista rápida con los shows más nominados de este año:

• The Pitt: lidera con 25 nominaciones.
• Hacks: rompe récords en comedia con 24 nominaciones.
• Widow’s Bay: la gran sorpresa de terror con 19 nominaciones.
• Pluribus: con 18 nominaciones.
• Beef: con 16 nominaciones.

¡No puedo con el coraje, de verdad! ¿Cómo me van a dejar fuera a Jeremy Allen White y a Sydney Sweeney? Entiendo que la cuarta temporada de The Bear dividió opiniones y que Euphoria fue un desastre caótico, pero sus actuaciones siempre están a otro nivel. Dejar sin nominación de drama a Stranger Things en su despedida me parece una grosería monumental por parte de la Academia. ¡Nos urge ver justicia para nuestros favoritos! Menos mal que nos queda el consuelo de ver a Widow’s Bay triunfando contra viento y marea. 🍿🎬

¿Y ustedes qué opinan, comunidad de Bitácora.TV? ¿Cuál fue el desaire que más les dolió en el alma y quién merece ganar sí o sí este 14 de septiembre? ¡Déjenme sus comentarios en nuestras redes sociales!

El thriller de ciencia ficción y terror Soulm8te, spinoff de la exitosa película M3GAN, no llegará a las salas de cine y se estrenará directamente en formato digital de la mano de Universal Pictures Home Entertainment el próximo 1 de agosto.

Un giro de distribución impulsado por la taquilla

La decisión de Universal Pictures y Blumhouse de cancelar el estreno comercial en cines de la producción responde a un ajuste estratégico. Tras el tibio desempeño de M3GAN 2.0, secuela que apenas recaudó 39 millones de dólares a nivel global frente a los más de 181 millones de la cinta original de 2023, las compañías optaron por un lanzamiento digital directo.

Esta medida busca asegurar la rentabilidad del proyecto a través de la renta y compra digital antes de su eventual llegada a plataformas de streaming. Con esta distribución, el universo de inteligencia artificial iniciado por el director Gerard Johnstone expande sus fronteras en el formato casero.

Inteligencia artificial, obsesión y peligro

La trama de Soulm8te se adentra en los terrenos del suspenso erótico y la paranoia tecnológica. La historia sigue a un ingeniero en duelo que decide adquirir y programar a una androide con inteligencia artificial para convertirla en su compañera ideal, sin imaginar que la máquina desarrollará una peligrosa autoconciencia.

El reparto principal de esta entrega está conformado por figuras destacadas del género de horror y la televisión:

• Lily Sullivan (protagonista de Evil Dead Rise)
• David Rysdahl (quien aparecerá en Alien: Earth)
• Claudia Doumit (conocida por su papel en The Boys)
• Arty Froushan (miembro del elenco de Daredevil: Born Again)

Una propuesta satírica al estilo clásico

La dirección y coescritura de la película estuvo a cargo de Kate Dolan, a partir de una historia concebida por James Wan, Ingrid Bisu y Rafael Jordan. El proyecto cuenta con la producción de los titanes del terror Jason Blum y James Wan a través de Atomic Monster.

Kate Dolan ha señalado que la cinta funciona como una sátira desinhibida sobre la soledad moderna y las conexiones artificiales. La cineasta comparó la experiencia de ver su obra con clásicos del suspenso como Basic Instinct o Showgirls, ideales para disfrutarse en casa y en compañía de amigos.

A continuación, te compartimos el avance oficial de esta nueva propuesta tecnológica:

Las productoras Warner Bros. y Legendary Pictures presentaron oficialmente en Los Ángeles el nuevo tráiler de Dune: Part Three, la esperada conclusión de la épica trilogía de ciencia ficción dirigida por Denis Villeneuve, que llegará a los cines de todo el mundo el próximo 18 de diciembre.

Un salto temporal y el precio del poder en Arrakis

Basada en la novela Dune Messiah de Frank Herbert, la trama de esta tercera entrega da un salto de 17 años en el futuro. En esta etapa, el conflicto se torna mucho más sombrío, explorando las devastadoras consecuencias del ascenso de Paul Atreides al trono imperial.

El protagonista, interpretado nuevamente por Timothée Chalamet, se enfrenta a una dolorosa crisis moral. Su visión del futuro está nublada y sus decisiones han desatado una sangrienta cruzada espacial que ha cobrado miles de vidas a lo largo del cosmos.

Además de las presiones políticas, el emperador lidia con la tensión de un matrimonio de conveniencia con la Princesa Irulan, interpretada por Florence Pugh. Al mismo tiempo, su relación con la guerrera Fremen Chani, a quien da vida Zendaya, se vuelve cada vez más distante y compleja.

Nuevos rostros y resurrecciones inesperadas

El tráiler introduce formalmente a Robert Pattinson como Scytale, un astuto cambiaformas que busca un violento cambio de régimen en el imperio. Su personaje liderará los esfuerzos de las Grandes Casas para derrocar al nuevo líder galáctico.

Por otro lado, el recordado guerrero Duncan Idaho, interpretado por Jason Momoa, regresa de entre los muertos en forma de un “ghola”. Este clon resucitado es enviado como un regalo envenenado para poner a prueba la salud mental y la moral del emperador.

La producción también amplía la participación de Anya Taylor-Joy como Alia Atreides, la temible hermana menor de Paul. Entre las incorporaciones al reparto destaca Isaach de Bankolé, sumando talento a un elenco que ya cuenta con figuras como Rebecca Ferguson y Javier Bardem.

Los adelantos oficiales de Dune: Part Three

A continuación, te presentamos los primeros avances en video que revelan la escala visual y narrativa de esta ambiciosa producción:

El impacto comercial de la franquicia

El reto comercial para esta tercera entrega es enorme, pero el historial de la franquicia respalda las expectativas. El universo cinematográfico de Dune ha logrado consolidarse como un pilar moderno de la ciencia ficción:

• Dune: Part One (2021): Recaudó 410.7 millones de dólares a nivel global, un logro notable considerando su estreno simultáneo en la plataforma de streaming HBO MAX durante la pandemia.
• Dune: Part Two (2024): Superó las expectativas al acumular 714.8 millones de dólares en la taquilla mundial.
• Reconocimiento: Entre ambas entregas suman un total de 1.12 millones de dólares globales y ocho premios de la Academia.

Para los fanáticos que deseen repasar la historia antes del estreno en diciembre, ambas producciones y la serie precuela Dune: Prophecy se encuentran disponibles en la plataforma de HBO MAX.

Es innegable que Denis Villeneuve ha logrado lo que parecía imposible: transformar una obra literaria considerada “infilmable” en un fenómeno de masas sumamente rentable. Sin embargo, basar Dune: Part Three en Dune Messiah implica un reto narrativo peligroso, pues la novela es de corte mucho más político, cerebral y claustrofóbico que la primera. El director promete una película “más llena de acción y tensa”, una decisión comercial comprensible para mantener el interés del público de blockbusters, pero que corre el riesgo de diluir el tono filosófico original de Herbert. El verdadero éxito de este cierre no estará en la escala de sus batallas, sino en su capacidad para sostener la amarga deconstrucción del héroe mesiánico que personifica Paul Atreides.

¡Oigan! El equipazo para la esperada precuela de Ocean’s Eleven de Warner Bros. Pictures está tomando forma con nuevos e increíbles integrantes de cara a su estreno el próximo 25 de junio de 2027. Dirigida por Bradley Cooper, esta cinta de robos de época promete ser una locura.

Un reparto de lujo para el gran golpe

¿Listos para esto? La producción está sumando estrellas de primer nivel a una velocidad impresionante. Entre las nuevas contrataciones destaca el divertidísimo Josh Gad (sí, la voz de Olaf en Frozen), quien tendrá un rol de mucho peso en este filme de estafadores.

También se unen al reparto la talentosa Monica Barbaro, nominada al Óscar, y Vicky Krieps, a quien seguro recuerdan por The Phantom Thread. ¡Qué chido ver tanto talento junto!

Para terminar de armar el crew, veremos a George MacKay, protagonista de 1917, a Lauren Ridloff de The Walking Dead, y al actor británico Jack Holden. Además, el carismático Omar Sy, estrella de Lupin en Netflix, ya está en negociaciones para sumarse al chisme.

¿De qué tratará esta precuela de Ocean’s Eleven?

La trama nos llevará directamente a los años sesenta, específicamente durante el legendario Gran Premio de Mónaco de 1963. Aquí viene lo mejor de nuestras teorías: Margot Robbie y Bradley Cooper interpretarán nada más y nada menos que a los papás de Danny Ocean, el icónico personaje de George Clooney.

Según nos adelantó la propia Robbie hace poco, veremos a este par de mentes maestras enseñándole todo el negocio a su retoño en un atraco épico. Por su parte, el genial actor brasileño Wagner Moura será el encargado de darle vida al villano de la historia.

Detalles de producción y legado en taquilla

La filmación arrancará a finales de julio en París antes de trasladarse al sur de Francia. El libreto final corre a cargo del mismísimo Cooper, basándose en los personajes de George Clayton Johnson y Jack Golden Russell.

La película cuenta con la producción de la compañía LuckyChap, liderada por Robbie y su esposo Tom Ackerley. No olvidemos que la franquicia original de Ocean’s Eleven, bajo la dirección de Steven Soderbergh, acumuló más de 1,400 millones de dólares en la taquilla global.

La actriz Mariska Hargitay, estrella de Law & Order: SVU, será la conductora oficial de la edición 78 de los Premios Emmy. La ceremonia se transmitirá en vivo el próximo 14 de septiembre a través de NBC y la plataforma Peacock.

Un giro dramático para los Premios Emmy

La elección de Hargitay marca un cambio notable en la estrategia de la Academia de la Televisión y NBC. Tradicionalmente, la conducción del evento ha recaído en comediantes o figuras de programas nocturnos para asegurar un ritmo ágil y chistes constantes.

Con esta decisión, la protagonista de drama se convierte en la primera mujer en conducir la gala en 15 años, desde que Jane Lynch lo hiciera en 2011. Además, es la primera presentadora sin un trasfondo principalmente cómico desde 2008, cuando un grupo de conductores de telerrealidad asumió el rol, y la primera actriz dramática en solo desde Angela Lansbury en 1993.

Esta apuesta por la sobriedad y la trayectoria, en lugar del humor ácido habitual, busca devolverle cierta solemnidad a una premiación que a menudo lucha por mantener el interés de la audiencia masiva.

El peso de un ícono de la televisión en el centenario de NBC

La designación no es casualidad, ya que NBC celebra su centenario este año. Hargitay ha interpretado a la capitana Olivia Benson durante 27 temporadas en Law & Order: SVU, el drama de horario estelar más longevo en la historia de la televisión estadounidense.

La actriz cuenta con un historial sólido en la ceremonia:

• Ganó el Emmy a Mejor Actriz de Drama en 2006 por su papel en SVU, acumula otras ocho nominaciones y tiene un Emmy Documental por producir I Am Evidence.
• Su documental My Mom Jayne, centrado en su madre Jayne Mansfield y transmitido por HBO MAX, es elegible para la premiación de este año.
• Recientemente debutó en Broadway con el monólogo interactivo Every Brilliant Thing, demostrando su versatilidad sobre el escenario.

Detalles y fechas clave de la producción

La gala de los Premios Emmy se llevará a cabo en el Peacock Theater en Los Ángeles. La producción del evento estará a cargo de Jesse Collins Entertainment, bajo la producción ejecutiva de Jesse Collins, Dionne Harmon y Jeannae Rouzan-Clay.

Por su parte, los anuncios de las nominaciones oficiales se realizarán el miércoles 8 de julio mediante una transmisión en vivo, mientras que las ceremonias de los Creative Arts Emmys tendrán lugar los días 5 y 6 de septiembre.